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jueves, 6 de noviembre de 2025

Curiosidades de las Amapolas

El "Día de la Amapola" más conocido se celebra el 11 de noviembre, fecha en la que se conmemora el fin de la Primera Guerra Mundial y se honra a quienes han perdido la vida en conflictos bélicos.

Relación entre la fecha y  las Amapolas

El vínculo proviene del poema de 1915 "In Flanders Fields" del médico canadiense John McCrae, después de presenciar la muerte de un amigo en la Segunda Batalla de Ypres, Bélgica, durante la Primera Guerra Mundial. McCrae notó que las amapolas silvestres crecían en los campos llenos de las tumbas de los soldados.

Conmovido por la escena, McCrae escribió el poema que popularizó la imagen de la amapola como recuerdo del sacrificio y el derramamiento de sangre en la guerra

Amapolas

El origen de la amapola (género Papaver) se remonta a la domesticación de la Papaver somniferum por los pueblos indígenas de Europa occidental y central entre el 6000 y el 3500 a.C., pero el primer uso del opio proviene de los sumerios. Evidencias de su cultivo se han encontrado desde finales de la Edad de Piedra en Europa y su flor apareció en joyas y arte del Antiguo Egipto, con piezas datadas entre 1550 y 1292 a.C.

A través de la Ruta de la Seda, las amapolas y el opio se expandieron por todo el mundo. Hoy la Papaver somniferum (comúnmente llamada adormidera o amapola de opio), se usa como droga y en medicina. 

Existen alrededor de 250 especies de amapolas en el mundo  y todas pertenecen al género Papaver. La amapola común o amapola silvestre (Papaver rhoeas) fue descrita por Carlos Linneo en 1753.

De distintos colores y fuerte olor, son apreciadas por los horticultores para dar un toque alegre a jardines y ramos.

Amapolas en México

La amapola de opio fue introducida en el país en el siglo XIX por inmigrantes chinos, para cubrir la demanda de Estados Unidos. Históricamente, México ha sido uno de los principales productores ilegales de amapola a nivel mundial. La “adormidera” es la base para producir drogas como la heroína y la goma de opio

Su cultivo se concentra en zonas montañosas como el "Triángulo Dorado" (Sinaloa, Chihuahua y Durango) y en el estado de Guerrero.

Su cultivo es sancionado con penas de cárcel. Con el auge de las drogas sintéticas como el fentanilo ha disminuido su producción.

En México también se cultiva la especie Eschscholzia californica, conocida como amapola de California, amapola dorada o sol de California

Otras especies que se encuentran  o se cultivan son la amapola blanca (Romneya coulteri) y la amapola mexicana (Argemone mexicana) que, en la medicina tradicional del país, su  infusión se usa para tratar el dolor renal posparto y como laxante.

Para saber

Otras fechas para celebrar la Amapola.

24 de febrero: El Día de la Amapola Morada se conmemora en Australia y Nueva Zelanda para honrar a los animales que han servido en conflictos.

6 de abril: El Día de la Amapola de California es el día festivo oficial del estado de California, es su flor estatal.

Me lo contaron…

Un adolescente de 17 años fue aceptado a estudiar en uno de los más famosos  Tecnológicos en La Habana, Cuba. Previo al inicio del curso escolar todos los alumnos tenían que participar en lo que se conocía como “La Escuela al Campo”, un servicio social que ya no existe.

Al llegar y formar las  brigadas de jóvenes  que trabajarían  y dormirían juntos en el albergue durante ese período, lo asignaron con un grupo de muchachos mayores que él. Todo iba bien hasta que un día uno de sus compañeros lanzó la idea de ir por los alrededores del campamento a buscar y consumir amapolas. El adolescente dijo que no iría, desconfiaba de la propuesta. Al regresar los que si fueron, llegaron fuera de sí, drogados y dando tumbos entre las literas. Fue una enseñanza para el protagonista de esta anécdota,  no hay que confiar en todo lo que nos dicen y menos si es algo que se hace a escondidas y está prohibido.

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martes, 9 de mayo de 2023

10 Mayo: Día de las Madres en México

El 13 de abril de 1922 el periodista  Rafael Alducin que trabajaba para el periódico " Excélsior", hizo una invitación pública para que se propusiera un día de festejo a las madres en México. Algunos autores comentan que el haber sido seleccionado el 10 de mayo y no otro día se debe a que  mayo es  el mes consagrado a la Virgen y el 10 porque en aquella época en el país se pagaba en las decenas.

Y es el  10 de mayo de 1922 cuando se celebra  por primera vez en este país. El 10 de mayo de 1949 se inauguró en la capital una gran escultura en honor a la madre.

Sólo el amor de una madre

Sólo el amor de una Madre apoyará,

cuando todo el mundo deja de hacerlo.

Sólo el amor de una Madre confiará,

cuando nadie otro cree.

Sólo el amor de una Madre perdonará,

cuando ninguno otro entenderá.

Sólo el amor de una Madre honrará,

no importa en qué pruebas has estado.

Sólo el amor de una Madre resistirá,

por cualquier tiempo de prueba.

No hay ningún otro amor terrenal,

más grande que el de una Madre.

Felicidades a todas las Madres Mexicanas!

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Feliz Día de las Madres!

martes, 15 de febrero de 2022

Recordando a Gustavo Adolfo Bécquer

Cada 17 de febrero recordamos a Gustavo Adolfo Bécquer, poeta, dibujante y narrador español catalogado como uno de los autores más reconocidos en la literatura del siglo XIX. Su obra más conocida es “Rimas y Leyendas”, un conjunto de poemas dispersos y relatos reunidos en uno de los libros más populares de la literatura hispana.

Gustavo Adolfo Bécquer

Nació el 17 de febrero de 1836 en  Sevilla, España, en el seno de una familia de pintores. A los diez años ingresó en el Real Colegio de Humanidades de San Telmo de Sevilla. La escuela cerró en 1847 y fue a vivir con su madrina, Manuela Monnehay Moreno, quien tenía una selecta biblioteca poética donde se aficionó  a la lectura a la vez que iniciaba estudios de pintura en los talleres de Antonio Cabral Bejarano.

Realiza sus primeros trabajos para el periódico “El Trono y la Nobleza de Madrid” y en las revistas sevillanas La Aurora y El Porvenir. 

En 1854 marcha a Madrid  con el deseo de triunfar en la literatura.  Para subsistir escribe  bajo el seudónimo de Gustavo García comedias y libretos de zarzuela como “La novia y el pantalón” y “La venta encantada”, además de hacer  traducciones del francés y pequeños trabajos de ayudante de redactor, escribiente y dibujante.

En 1857 enfermó de  tuberculosis, enfermedad que con los años lo llevaría a la tumba. Hacia 1858 conoció a Julia Espín de quien se enamoró  y empezó a escribir las primeras Rimas. Tuvo otros amores hasta que en 1860 contrajo matrimonio con Casta Esteban y Navarro  en la iglesia de San Sebastián de Madrid, el 19 de mayo de 1861, tuvieron tres hijos.

Trabajó como redactor y  censor de novelas mientras escribía sus obras.

Falleció el 22 de diciembre de 1870, Madrid, España.

A la salida del funeral el pintor Casado del Alisal propuso a varios de los asistentes la publicación de las obras del malogrado escritor. Para estudiar los detalles de esta edición se celebró a la una de la tarde del 24 de diciembre de 1870 una reunión en su estudio de pintura. Así se acordó una suscripción pública para recaudar fondos para honrar al amigo fallecido y ayudar económicamente a la mujer e hijos de Bécquer.

La edición de sus “Obras completas “se publicaron en 1871 en dos volúmenes; en sucesivas ediciones fueron añadidos otros escritos.

Bécquer en Cine y TV

 “ El gran amor de Bécquer”(Argentina, 1946), director:  Alberto de Zavalía; “ El huésped de las tinieblas” (España, 1948), director: Antonio del Amo; “La promesa “ (España, 1974)(TV), director: Josefina Molina; “La cruz del diablo” (España, 1975), director: John Gilling; “ Maese Pérez, el organista “ (España, 1976)(TV), director: Antonio Chic; “ Bécquer desconocido” (España, 2010), director: Manuel H. Martín. Documental y “Bécquer y las Brujas” (España, 2018), directora: Elena Cid. Documental.

Para saber

- El 19 de Noviembre de 1965 España emitió un billete de cien pesetas con el  retrato de Gustavo Adolfo Bécquer, se puede apreciar algunos versos de este escritor sevillano mediante el grabado hecho por Alfonso Sánchez Toda, algo que no será visto en otro billete emitido en España.

En el reverso se puede observar a una mujer con aspecto romántico en la sección central, que permanece sentada en un lugar público mientras lee un libro en horas vespertinas, usando un sombrero con plumas, así como un vestido con encajes y un parasol para resguardar su piel de las inclemencias producidas por los rayos del astro rey. Al lado de la imagen de esta dama, hay una marca de agua en la que puede ver a otra mujer con una indumentaria romántica similar y una parte de la Catedral de Sevilla, lugar donde nació este escritor y hacia el cielo en este sitio, se aprecian un conjunto de golondrinas volando entre las nubes.

Se fabricaron en total 442.138.000 billetes.

- Países con sellos de Bécquer: España y Guinea Ecuatorial

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21 Marzo: Día Mundial de la Poesía

Gabriela Mistral en México y Cuba

Plaza Neruda en Guadalajara



 


 

sábado, 8 de enero de 2022

Gabriela Mistral en México y Cuba

Se cumplen 65 años de la muerte de Gabriela Mistral, poetisa, diplomática, profesora y pedagoga chilena que  recibió el premio Nobel de Literatura convirtiéndose en  la primera mujer iberoamericana y la segunda persona latinoamericana  en recibir un premio Nobel.

Repasemos su presencia en México y Cuba

Gabriela Mistral

Lucila de María Godoy Alcayaga, más conocida como Gabriela Mistral, nació el 7 de abril de 1889 en Vicuña, Chile. En 1904, comenzó a trabajar como profesora ayudante en la Escuela de la Compañía Baja (en La Serena) y a enviar colaboraciones al diario local El Coquimbo. Al año siguiente, continuó escribiendo en él y en La Voz de Elqui, de Vicuña. No tenía dinero para estudiar  magisterio por lo que en 1910 convalidó sus conocimientos ante la Escuela Normal № 1 de Santiago y obtuvo el título de “profesora de Estado”, con lo que pudo ejercer la docencia en la enseñanza secundaria

Se desempeñó como profesora en diversas escuelas y se convirtió en una importante pensadora respecto al rol de la educación pública. Fue una poetisa reconocida con varios premios, incluyendo el Nobel de Literatura, y diplomática.

Falleció el 10 de enero de 1957 en Hempstead, Estados Unidos.

Gabriela Mistral en México

Llegó a Veracruz el 21 de julio de 1922 invitada por el entonces secretario de Educación José Vasconcelos a participar en lo que él llamó las Misiones Culturales para combatir el analfabetismo y donde permaneció casi dos años, recorriendo diferentes estados en tren y en camiones de la SEP,  Hidalgo, Morelos, Puebla, Guerrero, Michoacán, Oaxaca, Jalisco, Querétaro y Veracruz.

Dio conferencias, orientó a  los nuevos profesores sobre el material de enseñanza y el uso de las bibliotecas. Se interesó en la educación de las mujeres,  fundó escuelas rurales, creó de bibliotecas populares  y colaboró en libros para la SEP.


 Al salir de México, se dedicó a su poesía y labores diplomáticas hasta el día de su muerte.

En 1926 publicó un artículo en las páginas del periódico  El Universal  recordando su labor en las Misiones Culturales.

En 1948 decidió trasladar su consulado de Chile a Veracruz, donde permaneció hasta 1950,  estuvo en Chichen Itzá, compartió con intelectuales amigos.

Gabriela Mistral en Cuba

Gabriela Mistral visitó Cuba en 1922, donde se le rindió homenaje en el Hotel Inglaterra, por los intelectuales Ramón A. Cala, Mario Giral Moreno, María Villar Buceta y Fina Forcade de Jackson.

En su visita de 1931 desarrolló actividades públicas y la prensa cubana dejó registros de ellas. Aparte del discurso de agradecimiento al Alcalde de la ciudad, dio  la conferencia en el Teatro Principal de la Comedia “La lengua de Martí”

Regresa en octubre  1938, invitada por don Gonzalo Aróstegui, Juan Marinello, Mariblanca Sabas Alomá y Ramón Grau San Martín, ofreció una conferencia en el Instituto Hispanoamericano de Cultura, titulada “Comentarios”,  y "Los versos sencillos de José Martí” en el Teatro Campoamor, todas en La Habana. También visitó el Liceo de Guanabacoa, donde habló sobre José Martí, y en el Teatro La Comedia dictó otra conferencia sobre la mujer.

 El 26 de enero de  1953, conmemorándose el Centenario del Natalicio del Apóstol José Martí, arribó a Cuba. Ese mismo día   la revista La última hora, publicó un artículo de ella, “La palabra maldita”, con una presentación de Juan Marinello.

Se hospedó en la casa de su amiga Dulce María Loynaz en la calle 19, esquina E, en el Vedado donde recibió a la prensa, se reunió con intelectuales, hubo cenas y ágapes de homenaje. El 28 de enero Gabriela dio un discurso en el Capitolio sobre Martí. El 30  se presentó en el Ateneo de la Habana, invitada por el polígrafo José María Chacón y Calvo y acompañada por Dulce María Loynaz quien leyó unos versos de Gabriela para su libro Lagar.

Además mantuvo correspondencia con Jorge Mañach, Félix Lizaso, Serafina Núñez, Fina García Marruz, Rafaela Chacón Nardi, José de la Luz León y Juan Marinello.

Para saber

- La primera escuela fundada por las Misiones Culturales en 1922 llevó su nombre. En 1924, en México se inauguró una estatua y se publicó su libro Lectura para mujeres.

- Gabriela Mistral recibió el Nobel de Literatura el 10 de diciembre de  1945.

- En 1946 Cuba le otorgó la  Medalla Enrique José Varona

- En 1977 el gobierno de Chile instituyó en su honor la Orden al Mérito Docente y Cultural “Gabriela Mistral” y en 1979 la Organización de Estados Americanos instituyó el Premio Interamericano de Cultura “Gabriela Mistral”

- Casi todas las ciudades importantes de Chile poseen una calle, plaza o avenida bautizada en honor a ella. También una universidad privada fundada en 1981.

- Desde 1981 su  imagen ha aparecido en el billete de 5000 pesos chilenos .En septiembre de 2009 se puso en circulación un nuevo billete, del mismo valor, con su  imagen retocada.

- España, Chile, Ecuador y  Uruguay han emitido sellos en su honor.

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21 Marzo: Día Mundial de la Poesía

José Martí y México

José Mojica y Cuba




 

 

martes, 9 de julio de 2019

La Edad de Oro de José Martí


De niña uno de mis primeros libros fue "La Edad de Oro". Publicado por la Imprenta Cultural S. A., era  blanco de tapa dura y su cubierta tenía una ilustración  a colores del cuento "Bebe y el señor Don Pomposo" .
En 2019 se cumplen 130 años del primer número  de La Edad de Oro y aun sigue en la preferencia de muchos niños latinoamericanos...

José Martí, el Autor

Nació el 28 de enero de 1853 en La Habana, hijo de Mariano y Leonor, españoles radicados en Cuba. Cursa estudios primarios, de segunda enseñanza y también Dibujo Elemental en la Escuela Profesional de Pintura y Escultura de La Habana obteniendo varios reconocimientos y premios.
Por apoyar el inicio de  la guerra por la independencia de Cuba es apresado y enviado a prisión en 1870. Pasa por varias cárceles hasta que es deportado a España en 1871.
Allí se gradúa de Licenciado en Filosofía y Letras en 1874.

El 8 de febrero de 1875 llegó a México donde publicó  artículos en varios periódicos y se casó con la cubana Carmen Zayas-Bazán e Hidalgo el 20 de diciembre de 1877. Después, viajó y trabajó en varios países latinoamericanos y en Estados Unidos.
Patriota, escritor, pensador, periodista, filósofo, traductor  y poeta, creó el Partido Revolucionario Cubano y organizó la Guerra del 95 para lograr la independencia de su patria del colonialismo. 
Falleció en Dos Ríos, Cuba , el 19 de mayo de 1895 en un encuentro con las tropas españolas.

La Edad de Oro

La primera revista La Edad de Oro vio la luz en  1889, durante la estancia de Martí en Nueva York para preparar la guerra.
Se lograron  publicar cuatro números (julio, agosto, septiembre y octubre)
Cada uno tenía 32 páginas y contaba con bellos grabados e ilustraciones del francés Adrien Marie.
Los textos son cuentos, ensayos y poesías que muestran  valores humanos  en los distintos temas.

Entre sus cuentos se destacan Meñique, Bebe y el señor Don Pomposo, Nené Traviesa,  El camarón encantado y La Muñeca Negra.
En poesía: Los Zapaticos de Rosa, Los Dos Príncipes y La Perla de la Mora.
Además, Tres Héroes, Un juguete nuevo y otros viejos, Las ruinas indias, La Exposición de París , La historia de las casas y otros.
Los números de la revista fueron recogidos en un libro con el mismo nombre que se ha publicado muchas veces en Cuba y otros países de América Latina, entre ellos, México , y sigue siendo uno de los más vendidos en la Feria Internacional del Libro de La Habana e imprescindible en toda biblioteca escolar y pública.

Para saber


- Cuba emitió un sello por el Centenario de  La Edad de Oro  en 1989 y en el año 2000 una serie completa con los principales personajes del libro.
-  "Por los caminos de La Edad de Oro" es una enciclopedia cubana en 4 tomos publicada por la Editorial Gente Nueva entre 1988 y 1995
- La edición multimedia de La Edad de Oro está compuesta por cuatro aplicaciones: El libro con las cuatro revistas de La Edad de Oro, un libro de rompecabezas y uno de colorear más un glosario de términos de difícil significado, hechos, lugares y personajes históricos y mitológicos.
-"Martí y su obra en animados" (Cuba, 2012) es un DVD que reúne algunas de las narraciones y poemas más conocidos de Jose Martí llevadas al cine de animación.
Incluye  los cuentos "Nené Traviesa" y "La muñeca negra".
- "Meñique" (2014) fue el primer largometraje cubano  realizado con la técnica de animación en 3D

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sábado, 11 de mayo de 2019

Feliz Día de las Madres!


Cada segundo domingo de mayo Cuba, Estados Unidos y otros países  celebran el  Día de las Madres.
Era una antigua costumbre que ese día los que tenían a su mamá viva ostentaran una flor roja en el pecho mientras para las ya fallecidas se usaba una flor blanca. Generalmente eran claveles o rosas.
Para ti madre que lees esto, van mis felicitaciones.


Madre mía.

Cuando los ojos a la vida abría,
al comenzar mi terrenal carrera,
la hermosa luz que vi por vez primera
fue la luz de tus ojos, ¡madre mía!.

Y hoy que, siguiendo mi escarpada vía,
espesas sombras hallo por doquiera,
la luz de tu mirada placentera
ilumina mi senda todavía.

Mírame, ¡oh madre!, en la postrera hora,
cuando a las sombras de mi noche oscura
avance ya con vacilante paso.

Quiero que el sol que iluminó mi aurora
sea el mismo sol que con su lumbre pura
desvanezca las brumas de mi ocaso.
Rafael Escobar Roa


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miércoles, 19 de octubre de 2016

I Encuentro Mundial de Poesía de los Pueblos Indígenas

Del 17 al 22 de octubre se celebra el Primer Encuentro Mundial de Poesía de los Pueblos Indígenas “Voces de colores para la madre Tierra” en la Ciudad de México
Ochenta poetas provenientes de los 5 continentes  recitarán en treinta lenguas para defender sus culturas y sensibilizar a la sociedad en el respeto a la tierra y al medio ambiente.


Antecedentes

En el Festival Internacional de Poesía de Medellín, Colombia, celebrado   del  19 al 27 julio de 2014  se tomó la decisión de realizar  el Primer Encuentro Mundial de Poesía de los Pueblos Indígenas en octubre de 2016 en México
México tiene una larga tradición poética indígena que hoy en día está en pleno desarrollo  con el objetivo de preservar y dar más espacio a este género mediante festivales, premios y ediciones  bilingües que se han puesto  en circulación en los últimos años.
Desde 2013 la FIL (Feria Internacional del Libro de Guadalajara ) otorga cada año el Premio de Literaturas Indígenas de América que reconoce la trayectoria de escritores en lenguas indígenas y su contribución a la literatura universal.

El  Primer Encuentro Mundial de Poesía Indígena  incluye recitales, conferencias, talleres en torno a la tierra, el aire, el agua y el fuego y espacios para analizar  la necesidad que requieren las lenguas indígenas y sus expresiones para seguir vigentes en el siglo XXI, por lo que también estará avalado  por la UNESCO.
Participan  80 poetas  de 25 países, 38 lenguas y/o naciones, entre ellos Finlandia, Noruega, Rusia, China, Nueva Zelanda, Samoa, Camerún, Perú, Colombia, Brasil , Guatemala y México.
También hay  actividades en  Chihuahua, Chiapas, Estado de México, Veracruz y Yucatán.

Poesía  prehispánica en México

México cuenta con uno de los patrimonios de poesía indígena más ricos del mundo cuyo principal exponente es  Nezahualcóyotl (1402 – 1472), monarca (tlatoani) de la ciudad-estado de Texcoco en el México Antiguo quien gobernó con valor y sabiduría,  ganó reputación de sabio y obtuvo una justa fama como poeta.
En el siglo XV surgen grupos de poetas  en los alrededores de México-Tenochtitlan que mediante  diálogos con el propio corazón, con lo divino, con el mundo y con el pueblo,  representaban el sentimiento de la colectividad
Nezahualcóyotl construyó un jardín botánico adornado con hermosas pozas de agua y acueductos en Tetzcotzingo, donde eran habituales las reuniones de poetas e intelectuales.


Nezahualcóyotl es el poeta del México prehispánico del que se conserva el mayor número de poemas en el manuscrito "Cantares mexicanos" y el llamado "Manuscrito de los romances de los señores de Nueva España", compilados después de la Conquista por los discípulos de Fray Bernardino de Sahagún.
En su honor  hay una fuente en el Castillo de Chapultepec, diseñada por el artista Luis Ortiz Monasterio. Hay un municipio, ciudad, calle y escuelas que llevan su nombre en el Estado de México.
Su imagen aparece en los billetes de 100 pesos mexicanos junto a uno de sus poemas más conocidos
En 1980  se emitió un sello de $1.60 pesos y en 2005 su nombre fue inscrito con letras de oro en el muro de honor de la Cámara de Diputados del Congreso Mexicano.
El 21 de febrero del 2013 la Dirección General de Culturas Populares de CONACULTA presentó la aplicación gratuita para iPad dedicada a la obra poética de Nezahualcóyotl que incluye 38 poemas  en náhuatl y en español,  un facsímil digital de las primeras transcripciones conservadas de los cantos prehispánicos de Nezahuacóyotl y un cómic sobre su vida.

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miércoles, 5 de octubre de 2016

Sonríe! y tu vida será mejor

Una sonrisa puede significar felicidad,  amor,  amabilidad  o solidaridad .
Una sonrisa puede cambiar la vida de una persona.
Desde 1999 se celebra el Día Mundial de la Sonrisa  el primer viernes de octubre.de cada año

Los orígenes...

Harvey Ball fue un diseñador comercial estadounidense que creó en 1963 la carita feliz que todos conocemos.
Smiley surgió para una campaña de amistad a realizar por la empresa Mutual Life Assurance Company de Worcester, Massachusetts al comprar la empresa Guarantee Mutual Company  de Ohio  
La fusión de las 2 compañías trajo malestar entre los empleados  y para mejorar la situación la directiva  solicitó a  Harvey diseñar un logo que motivara a los  trabajadores
Se hicieron cien botones con Smiley que   se entregaron a todos los empleados  para incentivarlos a   sonreír  en el  trabajo  y  al atender a los clientes.
Los botones  tuvieron tal  éxito que muchos los empezaron a comprar  convirtiéndose  con el tiempo en el  icono internacional de la  felicidad
En 1999 Harvey propuso celebrar el Día Mundial de la Sonrisa que rápidamente tuvo muy buena acogida y desde entonces se celebra todos los años.

La Sonrisa en la Música

Quizás la canción más conocida a nivel mundial relacionada con la sonrisa sea "A Certain Smile", interpretada por  Johnny Mathis  como tema de  la película del mismo nombre, basada en la novela  de la escritora francesa  Francois Sagan " Un certain sourire", publicada en 1956.
"A Certain Smile" (USA, 1958) fue  dirigida por Jean Negulesco y protagonizada por   Rossano Brazzi y Joan Fontaine.
"A Certain Smile" fue Nominada como Mejor Canción a los Oscar 1958.
Lo invito a  escuchar en el Día Mundial de la  Sonrisa:  "Tu sonrisa" de Elvis Crespo ; "Lacultura es la sonrisa" de León Gieco  ; "Smile " de Michael jackson y "Amanecer feliz" de Rosa Campo

Y, no olvide que...

"La sonrisa"
Charles Chaplin
Una sonrisa cuesta poco y produce mucho.
No empobrece a quien la da y enriquece a quien la recibe.
Dura sólo un instante y perdura en el recuerdo eternamente.
Es la señal externa de la amistad profunda.
Nadie hay tan rico que pueda vivir sin ella.
Nadie tan pobre que no la merezca.
Una sonrisa alivia el cansancio, renueva las fuerzas.
Y es consuelo en la tristeza.
Una sonrisa tiene valor desde el comienzo que se da.
Si crees que a ti la sonrisa no te importa nada,
se generoso y da la tuya,
porque nadie tiene tanta necesidad de la sonrisa,
como quien no sabe sonreír.

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miércoles, 17 de agosto de 2016

García Lorca en Cuba y Mexico

El 18 de agosto de 1936  fue asesinado en Granada el  poeta, dramaturgo, músico y dibujante  Federico García Lorca.
Exitoso y con grandes expectativas de un futuro brillante ganado a través de sus obras, pudo cumplir antes de morir  algunos sueños  como visitar Cuba, otros no  a pesar de su interés...
No pudo visitar México...
A 80 años de su muerte, exploremos esa faceta de su vida.

Breves apuntes biográficos

Nació el 5 de junio de 1898 en  Fuente Vaqueros, Granada, España. 
De adolescente  se interesó más por la música que por la literatura.
Formó parte de la Generación del 27. Salvador Dalí, Manuel de Falla y otros fueron sus amigos con los que compartía ideas e  intereses.
Realizó su primer viaje al extranjero en junio de 1929  a Nueva York. De allí siguió  a  Cuba.

Codirigió junto a Eduardo Ugarte "La Barraca",  grupo de teatro universitario que representó obras destacadas  del Siglo de Oro por ciudades y pueblos de España desde 1932 hasta su muerte.
Entre sus obras de teatro  se destacan Bodas de sangre (1933),  Yerma (1934), Doña Rosita la soltera ( 1935) y La casa de Bernarda Alba (1936), para muchos la obra maestra del autor.
Su  obra poética  constituye una de las cimas de la poesía de la Generación del 27, en ella  conviven la tradición popular y la culta
Es considerado  el poeta de mayor influencia y popularidad de la literatura española del siglo XX.

García Lorca en La Habana

García Lorca llegó a La Habana el 6 de marzo de 1929 en el vapor Havana  procedente de la Florida cumpliendo así un sueño  de su infancia cuando  contemplaba  las vistosas  cajas de puros cubanos de su padre.
Venia invitado por la Institución Hispano Cubana de Cultura presidida por Fernando Ortiz para  impartir 5 conferencias  en  el Teatro Principal de la Comedia de La Habana que luego multiplicaría en otras ciudades del país.
Se alojó en el hotel La Unión en  La Habana Vieja, allí escribió la pieza teatral "Así pasen cinco años".
Se reunió con  María Muñoz y Antonio Quevedo, matrimonio español radicado en Cuba y editores de la revista Musicalia y con el escritor José María Chacón y Calvo a quien conoció en España, también  con los intelectuales cubanos  Nicolás Guillen,  José Lezama Lima, Juan Marinello, Alejo Carpentier, Jorge Mañach y otros 

Recorrió  la ciudad, sus calles y los barrios San Isidro y Jesús María para conocer de cerca el folclore y la  rumba.
Asistió a teatros y conciertos, visitó las  playas de Marianao. En sus bares y cantinas  compartió con  bongoseros y treseros. Lydia Cabrera lo llevó a una ceremonia “ñáñiga”.
Aprovechó en mayo para extirparse unas verrugas en una clínica privada.
Visitó Viñales, Santiago de las Vegas, Matanzas  y Varadero.

Estrechó lazos de amistad con los hermanos Loynaz a quienes visitaba por las  tardes en su casa del Vedado.
Al irse regaló a Carlos Manuel Loynaz un manuscrito de su pieza teatral El público, iniciada durante su estancia en la capital que luego finalizaría en España en agosto.
Fue a Caibarién, Cienfuegos y Santiago de Cuba donde dio conferencias y descubrió el son. Dedicó a  Santiago de Cuba su  poema "Son de Negros en Cuba" , conocido también como "Iré  a Santiago".
Asistió a una comida de despedida en el hotel Bristol organizada por la Revista de Avance y el 12 de junio embarcó en el vapor Manuel Arnús que, tras hacer escala en Nueva York, arribó a Cádiz el 30 de junio.

García Lorca y México

García Lorca conoció al intelectual y diplomático mexicano  Alfonso Reyes durante su exilio en España,
Se reencontraron en 1933 en Brasil, allí Reyes le entregó la edición que había publicado en junio la editorial Alcancía  de su libro de poemas "Oda a Walt Whitman"
En octubre de 1929 estando de visita en New York, el pintor  García Maroto le presenta a  María Antonieta Rivas.
A través de ella conoció de Los Contemporáneos, grupo de jóvenes intelectuales mexicanos agrupados en torno a la revista del mismo nombre que difundía innovaciones del arte y la cultura en la sociedad mexicana de la primera mitad del siglo XX.  
En Buenos Aires conoce y se relaciona con el escritor Salvador Novo quien pertenecía a Los Contemporáneos.
Otros mexicanos  que conoció: Jaime Torres Bodet, Genaro Estrada, Rafael Solana y . Luis Cardoza y Aragón

En 1936 García Lorca está a punto de cumplir su sueño de visitar México, conocer el país y sus intelectuales. Además, la compañía de Margarita Xirgú  presentaría  una temporada con sus obras  en el Palacio de Bellas Artes y el Teatro Abreu.
Su salida se demora, quiere venir acompañado de Ramírez de Lucas, uno de los actores de  La Barraca, pero los padres del joven  no le dan permiso.
El tiempo se dilata, al fin Lorca va a despedirse de sus padres a Granada.
Y, se produce el desenlace fatal, es asesinado.

Para saber

-Varios intelectuales cubanos han escrito sobre Lorca entre ellos: Jorge Mañach, Juan Marinello, Félix Lizaso, Francisco Ichazo, José Antonio Fernández de Castro, Fernando Ortiz, Nicolás Guillén , Emilio Ballagas,  Antonio Quevedo, José Zacarías Tallet y  Emilio Roig de Leuchsenring
- La sala principal del Gran Teatro de La Habana llamada Federico García Lorca en 1962 tiene una capacidad para 1.500 personas y es sede del Ballet Nacional de Cuba, además de albergar las temporadas de ópera ofrecidas por el Teatro Lírico Nacional.
- En 1998 Cuba emitió un  sello  de 75 centavos por el  Centenario del nacimiento de Federico García Lorca
-Sus piezas teatrales se han puesto en escena  muchas veces por distintos grupos cubanos

- Cuba ha publicado distintas ediciones de la obra de García Lorca y  hay libros que tratan sobre su estancia en el país como  "Pasaje a La Habana"( 1998)  de Ciro Bianchi; "García Lorca y Cuba: Todas las aguas" (2002) de Urbano Martínez Carmenate y "Días cubanos de Lorca" ( 2007) de Nydia Sarabia
-Intelectuales mexicanos que han estudiado y publicado sobre la vida y obra de  Lorca:
Alfonso Reyes, Jaime Torres Bodet, Genaro Estrada, Luis Cardoza y Aragón, Salvador Novo, Bernardo Ortiz de Montellano, Rafael Solana, Octavio Paz, José D. Frías, Julio Bracho, Silvestre Revueltas y Carlos Chávez, entre otros
El  libro  "García Lorca en México" de Luis Mario Schnaider  fue editado por la UNAM en 1998.
- Hasta el 4 de septiembre de 2016 estará abierta la muestra "Los Contemporáneos y su tiempo" en el Museo del Palacio de Bellas Artes que explora y profundiza la obra literaria de esa generación integrada por once escritores y su aporte a la cultura del México posrevolucionario.

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